ក្នុងនាម​ជាស​ហ​ស្ថាបនិក​ ​Initial​ ​Architectural​ ​Design​ ​Studio​ ​យី​ ​ថា​នុ​ង​ជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​ស្ថាបត្យករ​ជំនាន់​ថ្មី​។​ ​ភាគច្រើន​យើង​បាន​ជួបប្រទះ​ស្ថាបត្យកម្ម​ទាំងនោះ​បាន​បញ្ចូល​នូវ​ភាព​ស៊ី​ជម្រៅ​នៃ​វប្បធម៌​ ​ទម្រង់​សហសម័យ​ ​និង​ភាព​ស្រស់​ស្អាត​តាម​គម្រោង​នី​យ​មួយៗ​។​
​សម្រាប់​ ​ថា​នុ​ង​ ​ស្ថាបត្យកម្ម​មិនមែន​ត្រឹមតែ​ជា​ការរចនា​ស​ម្ព័ន្ធ​រូប​វន្ត​នោះ​ទេ​ ​ប៉ុន្តែ​វា​គឺជា​អន្តរ​កម្ម​ប្រកបដោយ​អត្ថន័យ​ជាមួយនឹង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ ​ធម្មជាតិ​ ​និង​អត្តសញ្ញាណ​។​ ​សហ​ស្ថាបនិក​រូប​នេះ​បាន​បញ្ចប់​ការសិក្សា​លើ​មុខជំនាញ​របស់​ខ្លួន​នា​ ​សាក​ល្យ​វិទ្យាល័យ​ ​L​i​m​kok​wing​ ​តាំងពី​ឆ្នាំ​ ​២​០​១​៧​ ​ក្រោយមក​ ​គាត់​បាន​ពង្រឹង​ជំនាញ​របស់​ ​លោក​ ​នៅ​ R​e​-​Edge​ ​ដែល​ជា​ក្រុមហ៊ុន​ដ៏​ល្បី​នៅ​ទី​ក្រុងភ្នំពេញ​ដោយ​បាន​ចំណាយ​ពេល​បួន​ឆ្នាំ​ដើម្បី​សិក្សា​ ​និង​អនុវត្តន៍​លើ​ចំណេះ​ដឹង​អំពី​ការ​អភិវឌ្ឍន៍​ការរចនា​ ​និង​ការ​អនុវត្ត​គម្រោង​សំខាន់​ៗ​ផ្សេងទៀត​។​
​នៅ​ឆ្នាំ​ ​២​០​១​៩​ ​ថា​នុ​ង​បាន​រួមគ្នា​បង្កើត​ ​Initial​ ​Architectural​ ​Design​ ​Studio​ ​ក្នុង​ចក្ខុវិស័យ​បង្កើត​ស្ថាបត្យកម្ម​ក​នៅ​កម្ពុជា​ឲ្យ​កាន់តែ​មាន​ភាព​រស់រវើក​។​ ​ត្រឹមតែ​ប្រាំ​ឆ្នាំ​ ​Initial​ ​Architectural​ ​Design​ ​Studio​ ​នេះ​បាន​បញ្ចប់​គម្រោង​ជាង​ ​១​០​០​ ​គម្រោង​ដែល​មាន​ចាប់ពី​ម៉ាក​ហាង​ពាណិជ្ជកម្ម​អន្តរជាតិ​ ​ដល់​ ​លំនៅ​ដ្ឋា​ន​ឯកជន​។​ ​គាត់​បាន​ពន្យល់​ថា​ “​យើង​ចង់​រចនា​ទីកន្លែង​ទាំងនោះ​ដែល​មិនមែន​ត្រឹមតែ​មើលទៅ​ល្អ​ស្រស់​ស្អាត​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ​ ​ប៉ុន្តែ​នឹង​នាំឲ្យ​អ្នកគ្រប់គ្នា​កាន់តែ​មាន​អារម្មណ៍ល្អ​ផ្សេង​មួយ​បែប​ទៀត​”​។​ ​ទន្ទឹម​នឹង​ការសន្ទនា​ជាមួយនឹង​ក្រុម​ការងារ​ ​សូវ​រី​ន​ ​ថា​នុ​ង​បាន​គូស​បញ្ជាក់​អំពី​គម្រោង​សំខាន់​ៗ​ចំនួន​បួន​ដែល​បង្ហាញ​ពី​ស្មារតី​របស់​ ​Initial​ ​Architectural​ ​Design​ ​Studio​ ​ផង​ដែរ​។​

          Tube​ S​i​e​m​ ​Reap​៖​ ​ស្ថាបត្យកម្ម​ដែល​បំ​ផុសគំនិត​ពី​សូត្រ​

          ​ស្ថិតនៅ​ក្នុង​ទីក្រុង​វប្បធម៌​នៃ​ខេត្ត​សៀមរាប​ ​ហាង​កាហ្វេ​ ​Tube​ ​Coffee​ ​គឺជា​ការ​បង្ហាញ​ដ៏​ប្រណីត​មួយ​នៃ​ការ​ឌី​ហ្សា​ញ​បែប​សម័យ​ទំនើប​។​ ​ការរចនា​នេះ​បាន​ផ្តល់​លើកស្ទួយ​ដល់​ការ​ត្បាញ​សូត្រ​ខ្មែរ​ ​ដែល​ជា​សិប្បកម្ម​មួយ​ដែល​តែងតែ​ត្រូវ​បាន​គ្របដណ្តប់​ ​និង​ផ្សារភ្ជាប់​នៃ​ភាព​អស្ចារ្យ​របស់​ប្រាសាទអង្គរវត្ត​។​ ​ថា​នុ​ង​ង​ ​បាន​បញ្ជាក់​ថា​ “​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​រៀន​អំពី​សូត្រ​ខ្មែរ​ ​គឺ​វា​មិនមែន​ត្រឹមតែ​ជា​ក្រណាត់​នោះ​ទេ​ ​ប៉ុន្តែ​វា​ជា​ការ​ឆ្លុះបញ្ចាំង​ពី​កេរដំណែល​វប្បធម៌​ដ៏​សម្បូរ​បែប​របស់​កម្ពុជា​។​ ​ចាប់ពី​ការ​ចិញ្ចឹម​នាង​ននោង​រហូតដល់​ការ​ត្បាញ​ក្បាច់​ដ៏​ល្អិតល្អន់​ដោយដៃ​ ​ដំណើរការ​នេះ​ទាមទារ​នូវ​ភាព​អត់ធ្មត់​ ​ការ​យកចិត្តទុកដាក់​ ​និង​ជំនាញ​សិល្បៈ​ដ៏​អស្ចារ្យ​។​ ​វា​គឺជា​ប្រពៃណី​ដែល​បាន​បន្សល់ទុក​ពី​ជំនាន់​មួយ​ទៅ​ជំនាន់​មួយ​ ​ដោយ​អ្នក​សិល្បៈ​ជនបទ​ ​ហើយ​វា​មាន​តម្លៃ​វប្បធម៌​ ​និង​អារម្មណ៍​យ៉ាង​ជ្រាលជ្រៅ​”​។​
​គំនិត​នេះ​បាន​បង្ហាញខ្លួន​នៅ​ក្នុង​ស្នាដៃ​សិល្បៈ​មួយ​ដែល​មានឈ្មោះ​ថា​ ​Ceiling​ ​Installation​—​ដែល​ជា​ចំណុច​កណ្តាល​នៃ​ចម្លាក់​ដែល​ផ្សំ​ឡើង​ពី​សរសៃ​សូត្រ​ពណ៌​លឿង​ចំនួន​ ​២​៣​៤​ ​ដែល​បាន​ព្យួរ​ចុះ​មក​ ​ដែល​តំណាង​ឱ្យ​អត្តសញ្ញាណ​របស់​ម៉ាក​ហាង​កាហ្វេ​ ​បំណែក​នីមួយៗ​មាន​ទំហំ​ ​និង​ក​ម្ពស់​ខុសៗគ្នា​ ​ដើម្បី​ធ្វើត្រាប់​តាម​លំ​ហូរ​នៃ​សរសៃ​សូត្រ​នៅ​លើ​កី​តម្បាញ​។​ ​ទាំង​ជា​និមិត្តរូប​ ​និង​ការ​ជក់ចិត្ត​នៃ​ស្នាដៃ​នេះ​បាន​ទាក់ទាញ​ភ្នែក​ឱ្យ​មើលទៅ​លើ​ ​និង​ជំរុញ​ឱ្យ​មានការ​គិត​ដ៏​ស្ងប់ស្ងាត់​។​
​ដើម្បី​ធ្វើឲ្យ​គម្រោង​នេះ​បាន​ជោគជ័យ​ ​ថា​នុ​ង​បាន​សហការ​ជាមួយ​ ​សុធា​ ​ថា​ង​ ​ដែល​ជា​វិចិត្រករ​ខ្មែរ​ដ៏​ល្បីល្បាញ​មួយ​រូប​ផង​ដែរ​។​

          KO​I​ ​T​h​é ​G​E​N​Z​៖​ ​ប្រៀបបានទៅ​នឹង​ទីកន្លែង​ក​ម្សាន្ត​ដោយ​មិន​មាន​ភាព​ជិនណាយ​

          KO​I​ ​T​h​é ​G​E​N​Z​ ​គឺជា​ការរចនា​នៃ​ចលនា​ ​មាន​ភាព​ក្លាហាន​ ​និង​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​គំនិត​ច្នៃ​ប្រតិដ្ឋ​របស់​យុវជន​ជំនាន់​ថ្មី​ ​ឬ​ ​G​e​n ​Z​។​ ​មាន​ការរចនា​បែបជា​ប្លុក​ពណ៌​ភ្លឺ​ ​ការ​បំភ្លឺ​បរិយាកាស​ ​និង​តំបន់​កៅអី​ដែល​អាច​បត់បែន​បាន​ ​ពី​កន្លែង​សម្រាប់​ម្នាក់ឯង​ទៅ​សាឡុង​រួមគ្នា​ ​ដែល​ស្វាគមន៍​បុគ្គលិកលក្ខណៈ​ចម្រុះ​។​ ​ចំណុច​សំខាន់​មួយ​គឺ​បន្ទះ​ ​L​E​D​ ​អន្តរ​កម្ម​នៅ​បញ្ជរ​ ​និង​តំបន់​លេង​ហ្គេ​ម​ដែល​បាន​កំណត់​ ​ដែល​បាន​ផ្លាស់ប្តូរ​ហាង​កាហ្វេ​ទៅជា​កន្លែង​ក​ម្សាន្ត​ធម្មតា​។​
​អ្នក​រចនា​ក្រាហ្វិក​ ម៉ុ​ន​នី​រាជ​ ​កេត​ ​បាន​រួមចំណែក​ទ្រព្យសម្បត្តិ​ដើម​ចំនួន​ ​១​០​ ​ដោយ​បញ្ចូល​ពុម្ពអក្សរ​ដិត​ ​សញ្ញា​នេ​អុង​ ​និង​ឃ្លា​ដែល​ប្រើប្រាស់​នៅ​ក្នុង​ជីវភាព​ប្រចាំថ្ងៃ​ដូចជា​ “​slay​” ​និង​ “​stay​ ​woke​” ​ទូទាំង​លំហ​រ​។​ ​ថា​នុ​ង​បង្ហាញ​ថា​ “​វា​មិនមែន​ត្រឹមតែ​ពណ៌​នោះ​ទេ​ ​ប៉ុន្តែ​គឺជា​ការ​ផ្តល់​លំហ​រ​ឱ្យ ​G​e​n ​Z​ ​បង្ហាញ​ពី​អត្តសញ្ញាណ​ខ្លួនឯង​ ​ដើម្បី​មាន​អារម្មណ៍​ថា​កន្លែង​នេះ​ជា​បញ្ជាក់​ពី​ពួកគេ​”​។​

          K​y​o S​h​a​bu ​To​u​l​ Kork (​T​K)​៖​ ​រចនា​ស​ម្ព័ន្ធ​បែប​ ​Z​e​n ​និង​ខ្មែរ​

​          អាច​ថា​ជា​គម្រោង​ដ៏​ល្អិតល្អន់​បំផុត​មួយ​របស់​ថា​នុ​ង​រហូតមកដល់​បច្ចុប្បន្ននេះ​ K​y​o S​h​a​bu ​T​K ​បាន​ទាញ​យក​ការ​បំ​ផុសគំនិត​ពី​ទស្សនវិជ្ជា​របស់​ស្ថាបត្យករ​ជប៉ុន​ ​Ken​go​ Ku​ma​។​ ​ស្ថិតនៅ​ក្នុង​ទី​ក្រុងភ្នំពេញ​ ​ភោជនីយដ្ឋាន​ជប៉ុន​ K​y​o S​h​a​bu ​នេះ​បាន​ឆ្លុះបញ្ចាំង​ពី​ការ​សាងសង់​ ​Joinery​ ​និង​វប្បធម៌​ពី​បញ្ចូល​គ្នា​ ​ប្រៀបបានទៅ​នឹង​ការ​ទទួលទាន​អាហារ​ក្នុង​បរិយាកាស​សហសម័យ​ដែល​ផ្តល់​នូវ​ភាព​ឆើតឆាយ​ ​ភាព​ស្និទ្ធស្នាល​ ​និង​ជំនាញ​សិល្បៈ​។​
​ភោជនីយដ្ឋាន​នេះ​ត្រូវ​បាន​រៀបចំ​ជា​បី​តំបន់​ផ្សេងគ្នា​៖​ ​ឡប់​ប៊ី​ស្វាគមន៍​ ​សាល​ទទួលទាន​អាហារ​ ​ចំនួន​បី​ ​និង​បន្ទប់​ ​V​I​P​ ​ឯកជន​ចំនួន​ប្រាំ​។​
​រីឯ​សួនច្បារ​ ​Z​e​n ​ដែល​មាន​ក្រួស​ ​ស្មៅ​ ​និង​ថ្ម​ ​បាន​រៀបចំ​រចនា​ស​ម្ព័ន្ធ​ដ៏​ស្រឡះ​ភ្នែក​។​ ​ថា​នុ​ង​បាន​បង្ហើប​ថា​ “​ការ​យកចិត្តទុកដាក់​លើ​ព័ត៌មាន​លម្អិត​នៃ​ការរចនា​ទីកន្លែង​នីមួយៗ​ ​គឺជា​ការ​បង្ហាញ​ពី​បដិសណ្ឋារកិច្ច​ជប៉ុន​ដែល​យើង​និង​ឃើញ​គ្រប់​ទិដ្ឋភាព​ទាំងអស់​នៃ​ការរចនា​ K​y​o S​h​a​bu ​។​

          K​y​o S​h​a​bu Ko​h​ ​P​i​c​h​៖​ ​ការរចនា​ភ្លឺ​រលោង​ស្រឡះ​ភ្នែក​

​ស្ថិតនៅ​តំបន់​ទន្លេ​បាសាក់​ K​y​o S​h​a​bu Ko​h​ ​P​i​c​h​ ​មាន​ការរចនា​ភាព​ស៊ីវិល័យ​។​ ​អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​គម្រោង​នេះ​មាន​ភាព​ពិសេស​សម្រាប់​ថា​នុ​ង​គឺជា​ដំណើរការ​យ៉ាង​ល្អឥតខ្ចោះ​ដែល​នឹកស្មាន​មិនដល់​។​ ​ថា​នុ​ង​ ​បង្ហាញ​ថា​ ​ការ​បំភ្លឺ​បរិយាកាស​ ​និង​ ​ការបែងចែក​លំហ​រ​ ​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​មាន​តុល្យភាព​ចលនា​គឺជា​ការ​ផ្តល់​នូវ​ផាសុកភាព​សម្រាប់​ភ្ញៀវ​។​ ​ហើយ​គម្រោង​នេះ​ដែរ​ ​ក៏​ជា​ការវិវត្តន៍​ដ៏​អស្ចារ្យ​នៃ​ម៉ាក​យីហោ​ K​y​o ​ផង​ដែរ​។​
​តាមរយៈ​គម្រោង​ទាំងបួន​របស់​គាត់​ ​ស្នាដៃ​របស់​ថា​នុ​ង​បាន​ប្រាប់​រឿងរ៉ាវ​នៃ​ការផ្លាស់ប្តូរ​សូត្រ​ខ្មែរ​ទៅជា​សិល្បៈពិ​ដាន​ ​ឬ​បង្កើត​លំហ​រដែ​ល​មាន​ចលនា​សម្រាប់​យុវវ័យ​ដើម្បី​បង្ហាញ​ពី​ភាព​ច្នៃ​ប្រតិដ្ឋ​ ​រីឯ​វិធី​សា​ស្រ្ត​របស់​លោក​នោះ​គឺជា​ការ​គិតគូរ​បែប​ស៊ី​ជម្រៅ​៕​

Article​ ​by​ S​i​v​l​y​ ​Pan​ (​E​m​i​l​y​ S​i​v​)
​